[Formation conventionnée en 2018]
[Formation conventionnée depuis 2017]
[Formation conventionnée depuis 2017]
Jeux d’acteur travaille en partenariat avec Arts en Scène, certifié Qualiopi, pour le financement de ses formations.
PARCOURS INDIVIDUALISES
A l’attention des danseurs, comédiens, circassiens, chanteurs, musiciens, marionnettistes,…
… pour accompagner vos projets, à votre rythme, chercher ensemble des chemins, apprivoiser de nouveaux matériaux, aller vers plus de calme, de précision, de puissance, trouver de nouveaux repères, des ancrages, de la fluidité,…
♦ Aller doucement, déconstruire, revenir à la naissance des choses (voix, mouvement, rapport à l’espace, contact, manipulation d’objets,…), au questionnement des « bases », démonter le moteur, affiner votre conscience corporelle, entrer dans les détails…
♦ A l’opposé… chercher jusqu’où on peut aller, en partant de ce que vous êtes aujourd’hui, de vos compétences acquises, de vos désirs, de vos imaginaires,… emprunter de nouveaux chemins, les suivre le plus loin possible, gagner en confiance, en amplitude, en épaisseur, en puissance,…
En fonction de vos projets.
Je souhaite vous accompagner sur la durée.
Pour prendre le temps de la confiance, du retour à soi… avant d’envisager d’aller explorer ailleurs.
Notre calendrier est souvent bien chargé [et le vôtre aussi !] Anticipez !
Partout… ou chez nous, aux Chirouzes !
[Grande salle de travail, hébergement possible sur place,…]
En fonction de vos moyens, de votre statut.
Nous pouvons chercher/trouver ensemble des financements.
Parlons d’abord de votre désir d’exploration !
Le comment viendra ensuite…
info@jeuxdacteur.com
06 62 67 43 83
www.jeuxdacteur.com
Financement possible dans le cadre de la formation professionnelle (AFDAS, CPF, Pôle Emploi…) – En partenariat avec Arts en Scène
Une expérience significative du mouvement et de la voix est demandée.
(Nous partirons de vos compétences pour construire notre exploration).
Nous irons à la rencontre d’une intelligence théâtrale rare, essentielle, jouissive parce que partagée avec chaque spectateur, en direct, dans l’urgence, sans filet, à nu, à vue, chaque instant.
Plaisir du spectateur, observateur privilégié de ce jeu de construction.
Jubilation de l’acteur-clown, équilibriste, magicien du rien, cherchant les portes de sortie, pris sans fin dans un tourbillon d’évènements, parfois désuets, toujours inéluctables.
Ce clown-là, cette expérience-là, c’est, pour l’acteur et pour le public, une aventure théâtrale inégalable. Très concrète, nécessaire.
Que se passe-t-il lorsqu’il ne se passe rien ?
Lorsque le public attend, guette chaque mouvement, chaque regard, chaque respiration,… ?
Ne rien vouloir, est-ce possible ? Attendre ? Ne rien faire ?
Observer. Goûter la naissance de chaque chose, la minuscule et l’insensée. Constater son apparition avec le public. La suivre.
Et aller jusqu’au bout, tenir la promesse qui se présente, au-delà du raisonnable,…
Notre clown nous désarçonne.
Il n’est pas nécessairement drôle.
Il peut être brillant, espiègle, tendre, révolté, triste, féroce, sauvage,…
Il est capable du meilleur.
Il va là où nous n’oserions peut-être pas aller nous-mêmes.
Quoi de mieux que le clown pour jouer à jouer, pour démonter le théâtre, remonter à la source ?
Le clown et son public ?
Quelles connivences ? Quels regards de l’un sur l’autre ? Quelle intelligence à l’œuvre ?
info@jeuxdacteur.com
06 62 67 43 83
www.jeuxdacteur.com
Exploration des conventions qui lient le performeur et son publicDéfinir des règles du jeu, un cadre d’intervention, une écriture ou une trame d’improvisation, un espace ritualisé, un dispositif scénique, la place du sonore,…
Métamorphoses, états de corps, énergies, présence, dessin corporel, intentions, conscience corporelle, capacité d’écoute et d’interactions avec le public, rôle du regard, de la respiration, de la voix,…
_________________________________________________________________________________
MéthodologieNos explorations sont toutes guidées, accompagnées dans l’instant, nommées,… Adaptées au niveau de chacun, à ses besoins du moment. Notre « direction d’acteur » se veut bienveillante, questionnante. Elle est là pour rassurer, autoriser les « explorations » de chacun, proposer d’autres chemins et donner du sens à ce qui advient. Elle doit permettre à chaque stagiaire de répondre aux problématiques suivantes : Découvrir ce que je sais faire / Comprendre ce que je peux faire / Imaginer jusqu’où on peut aller. L’idée est que chacun invente ses propres outils au fur et à mesure de la progression.
info@jeuxdacteur.com
06 62 67 43 83
www.jeuxdacteur.com
Nous partirons de vos compétences pour construire notre exploration.
De votre familiarité avec le mouvement.
info@jeuxdacteur.com
06 62 67 43 83
www.jeuxdacteur.com
Une formation concoctée par Christophe Egrot et Elise Sémelin
de la danse-contact et du jeu d’acteur.
aux connivences qui se créent avec nos partenaires de jeu, acteurs-danseurs et spectateurs.
du dessin corporel, de l’épure, de la lisibilité, de la précision du geste.
autour de la présence de l’acteur.
Artistes de toutes disciplines / Danseurs, comédiens, chanteurs, musiciens, circassiens,…
… intéressés par une recherche autour du contact, de la théâtralité et de la présence de l’acteur.
Christophe Egrot. Après une pratique de la scène sous des formats très divers (rue, scène, chapiteau, lieu d’exposition,…), en tant que concepteur/metteur en scène et en tant qu’acteur (danseur, comédien, acrobate,… aux côtés de Philippe Decouflé, Mauricio Celedon, Sophie Lannefranque, Olivier Farge, Denis Tricot,… il a choisi de se concentrer désormais sur l’accompagnement d’artistes, dans le cadre de formations, de trainings, d’ateliers de recherche,… Avec Elise Sémelin, ils ont élaboré une approche particulière du training de l’acteur qui aborde tous les matériaux scéniques sous le même angle (celui du sens de ma présence au public et de ce qui se partage chaque instant avec lui) et selon des principes techniques similaires (conscience corporelle fine, précision du dessin, appuis corporels, intention, souffle, musicalité,…).
Partant du constat qu’il est souvent difficile aux danseurs et/ou aux acrobates de ne pas refermer l’action sur eux-mêmes dès lors qu’ils entrent en contact ensemble, nous explorerons, dans cette formation, divers outils permettant à l’acteur-danseur-acrobate de concilier et de maintenir en permanence le jeu et la connivence avec ses partenaires de plateau (contact corporel, contact visuel, partage de l’espace) et avec les spectateurs (regards, propos, occupation de l’espace, connivences,…).
Situations individuelles et collectives + Direction d’acteur
Interaction avec le public
Interaction avec mes partenaires de jeu
info@jeuxdacteur.com
06 62 67 43 83
www.jeuxdacteur.com
Notre premier objet d’exploration sera… notre corps !
Artistes de toutes disciplines, intéressés par une recherche autour de l’objet, de la théâtralité et de la présence de l’acteur.
info@jeuxdacteur.com
06 62 67 43 83
www.jeuxdacteur.com
Calme…… utiliser au mieux mes capacités, affiner ma conscience corporelle, trouver l’économie dans l’action, utiliser le calme et la précision pour dépenser le moins d’énergie possible,…
… comprendre le mouvement dans lequel je m’engage, trouver le chemin du moindre effort, celui qui me permet d’être efficace, me centrer sur une intention précise,…
Forts de notre expérience dans la formation et l’accompagnement des artistes du spectacle vivant, nous vous invitons à un temps d’exploration pour trouver le calme et la précision dans le mouvement, pour chercher l’économie du geste, vous recentrer et affiner votre conscience corporelle.
