STAGE DANSE-CONTACT

SLIDE-CONTACT…
JEUX ENTRE PEAU ET REGARD

Du 13 au 15 juin 2025

Une formation concoctée par Lou et Élise

Une approche singulière…

du contact… plus glissée, horizontale, fluide, épurée… que le contact-impro « traditionnel »

Une attention particulière…

aux connivences qui se créent avec nos partenaires de jeu et avec le public.

Un souci méticuleux…

du dessin corporel, de l’épure, de la lisibilité, de la précision du geste.

Public concerné

Artistes de toutes disciplines  [Danse, théâtre, musique, marionnettes, cirque…]…
… ayant une expérience du mouvement…
… et intéressé·es par une recherche autour du contact, de la théâtralité et de la présence.

Facilitation

Lou Egrot. Après une pratique de la scène sous des formats très divers (rue, scène, chapiteau, lieu d’exposition,…), en tant que concepteur/metteur en scène et en tant qu’acteur (danseur, comédien, acrobate,… aux côtés de Philippe Decouflé, Mauricio Celedon, Sophie Lannefranque, Olivier Farge, Denis Tricot,… il a choisi de se concentrer désormais sur l’accompagnement d’artistes, dans le cadre de formations, de trainings, d’ateliers de recherche,…

Avec Elise Sémelin, ils ont élaboré une approche particulière du training de l’acteur·rice qui aborde tous les matériaux scéniques sous le même angle (celui du sens de ma présence au public et de ce qui se partage chaque instant avec lui) et selon des principes techniques similaires (conscience corporelle fine, précision du dessin, appuis corporels, intention, souffle, musicalité,…).

Partant du constat qu’il est souvent difficile aux danseur·euses et/ou aux acrobates de ne pas refermer l’action sur elleux-mêmes dès lors qu’ils entrent en contact ensemble, nous explorerons, dans cette formation, divers outils permettant de concilier et de maintenir en permanence le jeu et la connivence avec ses partenaires de plateau (contact corporel, contact visuel, partage de l’espace) et avec les spectateurs (regards, propos, occupation de l’espace, connivences,…).

A quoi allons-nous jouer ?

Interaction avec le public

• Dispositifs d’écriture/improvisation mettant en jeu une relation de proximité avec le public.
• Dessin corporel : lisibilité, épure, précision du geste.
• Rôle du biais (occupation de l’espace scénique, jeu entre les orientations corporelles et le regard,…).
• Exploration de différents dispositifs scéniques (face à face, cercle, couloir, public dispersé,…)

Interaction avec mes partenaires de jeu

• Partage d’espace – occupation d’espaces en commun (dans différents degrés de proximité).
• Développement de l’écoute tactile, sonore, kinesthésique,… dans le contact, pour libérer le regard et lui permettre d’assumer pleinement sa dimension théâtrale (biais, adresses, constats,…).
• Slide-contact : imaginée/concoctée/affinée/proposée par Lou et Elise depuis plus de dix ans, il s’agit d’une technique particulière, assez différente de la pratique « traditionnelle » du contact-impro… plus horizontale que verticale… plus glissée, au ras du sol, plus continue et fluide… où le minuscule, le détail, la nuance… tiennent une grande place

STAGE « DE L’ACTEUR·ICE AU CLOWN : MÉTAMORPHOSES »

Une formation concoctée par Lou et Élise

Un stage à l’attention …
… des artistes du spectacle vivant (toutes disciplines : danse, cirque, théâtre, rue, musique, marionnettes…)
… professionnel·les ou amateur·es aguerri·es
… souhaitant débuter une exploration autour du clown
(… ou désirant requestionner leur parcours de clown·e).

Une expérience significative de la voix est demandée. N’hésitez pas à faire le point avec nous sur ce sujet si vous vous questionnez sur ces pré-requis.

(Nous partirons de vos compétences pour construire notre exploration).

Le clown ? Quel clown ? Il y a tellement d’entrées, tellement de stages,…

Ce qui va nous occuper, c’est l’acteur·rice. Vous. Chacun·e de vous, face à la tâche.

Se démêlant avec mille règles du jeu, mille conventions, mille surprises à accueillir.

Nous irons à la rencontre d’une intelligence théâtrale rare, essentielle, jouissive parce que partagée avec chaque spectateur·rice, en direct, dans l’urgence, sans filet, à nu, à vue, chaque instant.

Plaisir des spectateur·rices, observateur·rices privilégié·es de ce jeu de construction.

Jubilation de l’acteur-clown, équilibriste, magicien du rien, cherchant les portes de sortie, pris sans fin dans un tourbillon d’évènements, parfois désuets, toujours inéluctables.

Ce clown-là, cette expérience-là, c’est, pour l’acteur·rice et pour le public, une aventure théâtrale inégalable. Très concrète, nécessaire.

Que se passe-t-il lorsqu’il ne se passe rien ?

Lorsque le public attend, guette chaque mouvement, chaque regard, chaque respiration,… ?

Ne rien vouloir, est-ce possible ? Attendre ? Ne rien faire ?

Observer. Goûter la naissance de chaque chose, la minuscule et l’insensée. Constater son apparition avec le public. La suivre.

Et aller jusqu’au bout, tenir la promesse qui se présente, au-delà du raisonnable,…

L’acteur·rice clown·e, pas dupe de lui-même, sait que ce jeu du rien est un des plus vertigineux qui soit, grisant et fragile à la fois… Toujours à la tâche, sans relâche, chercher le passage et le jeu avec les règles !

Notre clown·e nous désarçonne.

Pas nécessairement drôle, souvent espiègle, tendre, en révolte, triste, féroce, sauvage,… capable du meilleur.

Aller là où nous n’oserions peut-être pas aller nous-mêmes.

Quoi de mieux que le clown pour jouer à jouer, pour démonter le théâtre, remonter à la source ?

L’acteur·rice clown·e et son public ?

Quelles connivences ? Quels regards de l’un·e sur l’autre ? Quelle intelligence à l’œuvre ?

Quand ?

Du lundi 11 au samedi 16 août 2025

Où ?

Les Chirouzes
(Commune de Lavaudieu
Haute-Loire)

Effectif

8 stagiaires maxi

Coût

Prix libre et conscient

Durée

30 h minimum (6 jours)

Contact

info@jeuxdacteur.com
06 62 67 43 83
www.jeuxdacteur.com

Vidéo

Stage « Autour de l’objet : manipulations et métamorphoses »

Dates à définir

Notre premier objet d’exploration sera… notre corps !
Complexe et multiforme, sa présence exige toute notre attention d’acteur·rice.
Equilibre, précision du dessin, de l’intention,…
A la fois, objet de performance et centre de décision (et de doute !), il est un matériau paradoxal, risqué,…

Pourquoi rajouter d’autres objets ?
Ils me mettent en danger et ajoutent ainsi à la performance.
Pour l’acteur·rice, ils nécessitent une attention supplémentaire, une précision accrue, une conscience corporelle très fine.

Ils ouvrent d’autres imaginaires possibles, ils peuvent suggérer d’autres personnages, ils prolongent mon corps, ils sont des contrepoints possibles, ils proposent une permanence, une stabilité,…

L’objet comme prolongation de mon corps
L’objet comme matériau de la performance (précision / équilibre /…)
L’objet comme élément de métamorphose (autres peaux, autres pieds,…)
L’objet comme partenaire de jeu (marionnette,…)

Quand ?

Dates à définir

Public concerné

Tous niveaux / Débutant·es, timides et maladroit·es bienvenu·es !

Artistes de toutes disciplines, intéressé·es par une recherche autour de l’objet, de la théâtralité et de la présence.

durée

15 h de pratique minimum (3 jours)

Contact

info@jeuxdacteur.com
06 62 67 43 83
www.jeuxdacteur.com

Stage « écologie corporelle »

Prendre soin de soi : chercher le calme, la puissance et la précision

Dates à définir

Calme…

… respirer, être là, dans l’instant, goûter, observer, lâcher prise, relâcher, me poser,…

Puissant…

… utiliser au mieux mes capacités, affiner ma conscience corporelle, trouver l’économie dans l’action, utiliser le calme et la précision pour dépenser le moins d’énergie possible,…

Précis…

… comprendre le mouvement dans lequel je m’engage, trouver le chemin du moindre effort, celui qui me permet d’être efficace, me centrer sur une intention précise,…

Forts de notre expérience dans la formation et l’accompagnement des artistes du spectacle vivant, nous vous invitons à un temps d’exploration pour trouver le calme et la précision dans le mouvement, pour chercher l’économie du geste, vous recentrer et affiner votre conscience corporelle.

Quand ?

Dates à définir

Contact

info@jeuxdacteur.com
06 62 67 43 83
www.jeuxdacteur.com